Protek vremena, koji transformira materijale i stari ih kao dio nepovratnih prirodnih procesa, nanio je ozbiljnu i za žaljenje štetu kasetiranom stropu, gubitku drva, promjenama boje, nekim izbrisanim ili isušenim slikama. To više nije ono što je izvorno bilo; stekla je vlastiti identitet, gdje je zabilježena povijest vremena.
Hram Santiago de Tupátaro, Michoacán, od velike je povijesne i estetske važnosti jer sadrži jedan od rijetkih kasetiranih stropova iz 17. stoljeća kojemu se još uvijek možemo diviti u Meksiku i koji su karakteristični za kolonijalnu arhitekturu Michoacana.
Prema podacima Joaquina Garcíe Icazbalcete poznato je da su u 16. stoljeću Curínguaro i Tupátaro bili ovisnosti katehizirane od augustinskih misionara Tiripetío, a prema tom istom datumu postoje zapisi o postojanju kapelice. Međutim, očito nema nikakve veze sa sadašnjim hramom Santiaga, budući da njegova izgradnja datira iz 1725. godine.
Osjećaj koji mi je Tupátaro izazvao, prvi put kad sam ga vidio, bio je zaborav, napuštenost, što je vrijeme ostavilo traga na slikama. Tom prilikom sjedio sam više od dva sata u hramu, gledajući kasetirani strop i pokušavajući shvatiti kako je sagrađen. Pitao sam se dokle bi trebali ići restauratorski radovi koji su trebali započeti. Dojam usamljenosti i zaustavljenog vremena bio je glavni čimbenik koji je utjecao na odluku kako će se stvari odvijati; veliki dijelovi koji nedostaju, prekidi na slikama, okus i tekstura drveta, ostarjela boja stvorili su atmosferu koju je bilo važno što je moguće poštivati kako bi se restauracijom postiglo fluidnije čitanje onoga što da se u to vrijeme vidjelo.
Općenito se smatra da bi nakon restaurativne intervencije slika trebala izgledati gotovo cjelovita i onakva kakva je izvorno slikana, prisiljavajući restauratore da izvedu ono što bi se moglo nazvati vježbom spretnosti kako bi protumačili ono malo što je tamo ostalo. Uistinu, moguće je da je Tupátaro mogao više intervenirati; Međutim, bilo bi potrebno izmisliti neke dijelove, uzimajući za osnovu izvorne elemente koji su ostali od slike, čime bi se izbrisali tragovi vremena, važan element plemenitosti stvari i njihove povijesti. Da bi se donijelo konačnu odluku o intervenciji na odmjeren i pošten način, bilo je potrebno voditi duge rasprave sa zajednicom, sa upravnim odborom koji je osigurao financijska sredstva, pa čak i sa samim ugostiteljima, te provesti testove koji predstavljaju rezultat intervencije. Ovo je bio veliki izazov.
Kad je posao započeo i kako je napredovao, bilo je moguće izbliza promatrati sliku i otkriti skrivene detalje, zanimljive s tehničke i plastične točke gledišta, koji su govorili o umjetniku na djelu: ne kulturnom umjetniku, već nekome tko ima obrazovanje u tehnikom, a prije svega s izvrsnim ukusom za stvari. U svom je radu uhvatio ono što bi se moglo smatrati prijelazom iz boli u radost, jer unatoč činjenici da su nizovi slika prikazani s velikim duhovnim opterećenjem i boli, kroz boje autor im daje drugu dimenziju.
U kolonijalnoj umjetnosti, posebno akademskoj, nijanse sive, tamne, crvene, smeđe ili sipe u skladu su s temom religioznog slikarstva. Međutim, u Tupátaru je sjajna kombinacija crvenih, zelenih, crnih, oker i bijelih, naivnog, ali vrlo bogatog oblika i unutar očito baroknog stila (puna oblina i senzualnosti, koja ne dopušta neobojeni prostor), dopuštala umjetniku izvanredna plastična manifestacija. Na taj način, kad se netko nađe pred kaputiranim stropom Tupátara, unatoč tome što je slika s religioznim osjećajem i predstavnik velikog djela vjere, može se diviti pjesmi za život, sreću i radost.
Na početku restauracije, članovi zajednice - s uobičajenom ljubomorom i odanošću prema svojim stvarima i, prije svega, sa zahtjevom da ih se poštuje - bili su sumnjičavi prema nedavno uskraćenim ljudima iz grada. No kako je vrijeme odmicalo, bilo je moguće da se skupina restauratora i zajednica uključe u različite radove oltarne slike i oslikavanje kasetiranog stropa, što je stanovništvo natjeralo na razmišljanje o onome što je imalo pod nadzorom: prepoznati velikoga vrijednost i povijesna važnost ovog djela koje je po tradiciji uglavnom imalo vjerski smisao, budeći u ljudima divljenje, uvažavanje i ponos zbog ovog kolonijalnog dragulja.
Taj se ponos, koji se odražavao na različitim licima poput zrcala, očitovao na velikom popularnom festivalu - kao što smo to mogli provjeriti u predaji djela - na kojem su, s neobičnom radošću, zajednice Tupátaro i Cuanajo, bendovi, žene s izvezenim pregačama u različitim bojama, djevojke s cvjetnim laticama.
Ljudi iz Tupátara, koji su prije tri dana pripremali, čistili i uljepšavali svoj grad, postali su svjesni njihove povijesti, nasljeđa i vrijednosti njihove crkve, što je najvažniji dio i značajno za svako djelo: povratiti dostojanstvo stanovništva. Treba dodati da ova djela svima nama koji sudjelujemo pružaju veliko zadovoljstvo i ponos, na ponos stanovništva, na rad na njihovoj baštini i privilegiju da možemo uživati u ovoj povijesti naše zemlje.
Oporavak slike, oltarne slike, trga i atrija crkve, gdje je zajednica na izvanredan način surađivala, dao je dostojan okvir projektu i stanovništvu, koje je od tog dana drugačije, jer je vratio povjerenje da će iz ovih djela (u kojima su sudjelovali savezna, državna i općinska vlada, stanovništvo i Odbor za usvajanje umjetničkog djela u Michoacanu, restauratori i arhitekti) biti moguće integrirati veći projekt koji omogućuje ekonomski razvoj stanovništva, uz adekvatno i svjesno upravljanje resursima koje ne narušava bit onoga što je Tupátaro. U budućnosti će to morati biti trend očuvanja u Meksiku: obnavljanje ne samo djela koja pripadaju ogromnoj kulturnoj baštini, već i pokušaj da se zajednicama i stanovnicima općenito povrati dostojanstvo, nada i vjera u bolju budućnost. .
