Unutar ove tradicije, ovaj izvanredni skladatelj koji je toliko učinio na širenju i promociji glazbene baštine Meksika i koji je dobar dio svog vremena posvetio teoretskim vježbama, prepoznao je tri velike faze koje su se, prema njegovom mišljenju, neizbježno odnosile sam slijed naše kulturne povijesti.
Prije svega, glazba drevnih Meksikanaca (tako nepoznata, a ponekad čak i negirana, rekao je tada), koja seže sve do španjolskog osvajanja; zatim glazba mestiza, koja ide od osvajanja do Revolucije 1910. (s skladateljima kao što su Aniceto Ortega, Felipe Villanueva i Ricardo Castro, između ostalih), i na kraju moderna glazba (ona koja pripada novoj eri, tvrdio je on), koja je s Njegov nacionalistički naglasak i prevrednovanje autohtonih imao je u Manuelu M. Ponceu, iz drugog desetljeća 20. stoljeća, jednom od njegovih protagonista.
U toj su modernosti precizno umetnuti rad samog Cháveza i plodovi glazbenog rada skladatelja kao što su Candelario Huízar, Silvestre Revueltas, Julián Carrillo, Salvador Contreras, José Pablo Moncayo, Blas Galindo, Miguel Bernal Jiménez, Luis Sandi, Carlos. Jiménez Mabarak i drugi kojima se duguje glazbena modernost naše zemlje.
Oni su bili ti koji su postavili temelje četvrtoj fazi, onoj našoj suvremenoj glazbi, čije se rođenje može dokumentirati prema pedesetim i šezdesetim godinama 20. stoljeća, s umjetničkim ličnostima kao što su Leonardo Velázquez, Guillermo Noriega, Joaquín Gutiérrez Heras, Mario Kuri Aldana i Manuel Enríquez, između ostalih.
Kao i u svojim počecima, Carlos Chávez, koji je sada usred zrelosti, ponovno bi bio velikodušan i predao bi svoj talent i iskustvo mladima, jer bi iz njegove radionice izašli neki od najistaknutijih skladatelja s kojima će biti osnovan. važan dio suvremene glazbe Meksika, među njima Mario Lavista, Héctor Quintanar i Eduardo Mata, promoteri avangarde koja je u mnogim slučajevima - u osvježavajućem i poticajnom okruženju - nastojala raskinuti s prošlošću, baš kao što se to dogodilo u drugim područjima umjetničkog stvaranja, poput slikarstva, književnosti, kazališta i plesa.
Nesumnjiva posljedica ovog dinamičnog procesa, u trenutnoj panorami glazbe u Meksiku, ističe se aktivnost najnovijih skladatelja koji se poistovjećuju s velikom raznolikošću prijedloga, što odgovara širokoj i bogatoj nacionalnoj tradiciji koja se kontinuirano obnavlja.
Između tradicije i raskida, između vrlo bogate baštine stoljeća i imperativne potrebe za promjenama, meksička glazba predlaže nove jezike koji će se prilagoditi svom vremenu. Te su glazbene transformacije uvijek bile povezane s mnogo širim kulturnim procesima i identificirane su s vrlo aktivnom općom sferom meksičkog društva i kulture posljednjih godina.
Učenja Cháveza i drugih velikih meksičkih glazbenika koji su se oslanjali na nacionalnu tradiciju i u dijalogu sa sveučilištem bila su temeljna u razvoju naše glazbe koja se, kao i sve velike umjetničke manifestacije, koncentrira i izražava najdublje osjećaje narod koji istodobno otkriva njegov karakter i potvrđuje svoj identitet.
U jednom od svojih poznatih eseja, naš dobitnik Nobelove nagrade za književnost, veliki pjesnik Octavio Paz, izjavio je da su Carlos Chávez i drugi istaknuti meksički glazbenici, da bi rekli i imenovali Meksiko, morali osvojiti, asimilirati i preobraziti glazbeni jezik 20. stoljeća, do stvaranja vlastitog izraza: modernog i istodobno duboko ukorijenjenog u tradiciju.
Meksički glazbeni nacionalizam, čiji se najveći naglasak dogodio u prvoj polovici 20. stoljeća, polazio je od točnog razumijevanja popularnih ritmičkih atributa zajedno s najboljim učenjima i iskustvima univerzalne glazbe. U meksičkoj se kompozicijskoj školi najveće zvučne vrline autohtonih kultura i najveći plodovi izvrsne asimilacije stranih struja stapaju s izvanrednom harmonijom.
Potpuno nesvjesni stereotipa folklora, veliki meksički glazbenici poput Poncea, Huízara, Revueltasa, Moncaya, Galinda i drugih obilježili su u 20. stoljeću jednu od visokih točaka naše glazbene tradicije, jer su izveli podvig balansiranje i usklađivanje zvučnih elemenata tradicionalnih izvora s kozmopolitskim doprinosima, bez pada u pomodnu retoriku i uspijevanja biti uistinu originalan, duboko individualan.
U povijesti umjetničkih poziva u Meksiku, glazba zauzima mjesto prvog reda, a jedna od njenih najvidljivijih karakteristika u trenutnoj panorami je da su skladatelji naše zemlje potpuno svjesni da njihova vježba sudjeluje u dijalog s glazbenom univerzalnošću, ne zanemarujući neprocjenjive pouke plodne nacionalne tradicije.
Svemu tome moramo dodati proučavanje i pripremu, neprestano traženje novih jezika i novih stilova uz podršku novijih tehnologija, koje čine izvanredne alate i koje proširuju opseg kompozicijskih procesa i, općenito, aktivnosti. mjuzikl u Meksiku.
Neizbježno je primijetiti da su novi trendovi u glazbi neizbježno povezani sa stvarnošću našega vremena i da je u toj stvarnosti, među onima koji danas komponiraju u Meksiku i koji će najvjerojatnije biti veliki glazbenici 21. stoljeća, nacionalna tradicija također spojena. i univerzalno nasljedstvo.
S druge strane, nova glazbena izražajnost Meksika, u kojoj se ista disciplina i strogost pomiruju s ugodnom profesijom, imala je velike koristi širenjem i promocijom, kao i stvaranjem poticaja i podrške koji su omogućili nove generacije energičnijom projekcijom njegova djela u korist javnosti i, naravno, glazbenog razvoja Meksika.
U svojoj knjizi Sastav u Meksiku u 20. stoljeću, znanstvenica Yolanda Moreno Rivas upozorila je na nepobitnu istinu: „Možda s većom jasnoćom od ostalih umjetnika, skladatelj zna ili naslućuje da bez upotrebe modernog jezika koji je razumljiv drugim ljudima njegova se umjetnost osuđuje na solipsizam «. Stoga zaključuje da svako ispitivanje meksičke glazbe mora uzeti u obzir kontekst modernosti i pokušati ga razumjeti u široj općoj stvarnosti, odnosno univerzalnoj, u kojoj meksički skladatelj nikada nije prestao sudjelovati.
Ovim prostorijama suvremena glazba Meksika ažurira svoje medije prema dinamičnoj stvarnosti kako bi se suočila s izazovima 21. stoljeća i trećeg tisućljeća, obnavljajući i potvrđujući vrlo dugu tradiciju koja je našoj zemlji i svijetu dala neke od najoriginalniji i najznačajniji glazbenici i koji će nesumnjivo i dalje stvarati relevantne umjetnike.
U povijesti naše kulture glazba je u svako doba donosila nove kreacije za nove stvarnosti. Iz tog razloga predstavlja jedno od naših najbogatijih i najsnažnijih naslijeđa. Takva je njegova sadašnjost, takva je njegova budućnost.
