Glazba u ikonografiji Djevice od Guadalupe

Pin
Send
Share
Send

U velikim civilizacijama glazba je, poput religije, uvijek bila prisutna u kulminirajućim trenucima života i smrti.

Što se tiče Djevice od Guadalupe, moguće je slijediti tradiciju njezinog kulta u Tepeyacu, ne samo u svjedočanstvima koja su pružali spisi evanđelista iz Guadalupana, već i u slikovitim manifestacijama na kojima se prikazuje glazba. Iako se trenutačno ne mogu čuti slavni zvukovi koji se grafički snimaju na platnima subjekta, njihova prisutnost služi podsjećanju na važnost koju je glazba oduvijek imala u velikim događajima ljudske rase.

Nesumnjivo je da je tradicija pojave Djevice Marije u njezinu zazivanju Guadalupea u Novoj Španjolskoj predstavljala poseban događaj za njezino stanovništvo do te mjere da je Prodigious Image postala simbol nacionalnog duha. Slijedom toga, razvijena je posebna ikonografija, kako oko načina predstavljanja Djevice, tako i zbog povijesti njezina pojavljivanja, jer je u ostatku Amerike i u Europi bilo potrebno obznaniti što se dogodilo u Tepejac. Ovi ikonografski argumenti podržavali su božansko i apokaliptično podrijetlo čudesnog žigosanja, baš kao što je to činio otac Francisco Florencia kada je liku Djevice od Guadalupe dao kvalitetu nacionalnog simbola, s motom: Non fecit taliter omni nationi. („Nije učinio isto za bilo koji drugi narod.“ Preuzeto i adaptirano iz Psalma: 147, 20). Ovom je distinkcijom Florencia istaknula ekskluzivno pokroviteljstvo Majke Božje nad svojim odabranicima, meksičkim vjernicima.

Gledano kroz zbirku Muzeja bazilike Guadalupe, glazbena prisutnost, kao ikonografska varijanta u slikanju teme Guadalupano, istodobno se očituje u različitim oblicima. Najavljuje se, u prvom planu, melodičnom pjesmom ptica koje okružuju lik Djevice kao okvir, ponekad zajedno s lišćem i cvijećem koje predstavljaju ponude koje su do danas uobičajeno postavljene, u blizini slike. Unutar iste skupine nalaze se ptice u skladbama koje pripovijedaju o događajima iz prve pojave. Drugo, postoje predstave Guadalupana s glazbenim elementima, bilo da su to zborovi anđela ili ansambli instrumenata, u scenama drugog i trećeg ukazanja. S druge strane, glazba je dio skladbi kada je Djevica zaštitnica i zagovornica u korist vjernika Nove Španjolske. Na kraju, prisutnost je ostvarena u ikonografiji Djevice od Guadalupe u trenucima slave koji slave njezinu Veliku Gospu i Krunidbu.

U prikazima koji aludiraju na Prvo pojavljivanje Djevice Juanu Diegu, ptice koje prelijeću prizore predstavljaju slatke zvukove ptica coyoltototl ili czinnizcan koje je, prema Nican Mopohi pripisanom Antoniju Valerianu, vidjelac čuo kad je vidio Guadalupana.

Glazba se također povezuje s Djevicom iz Guadalupe kada anđeli pjevaju i sviraju na instrumentima u čast njenog izgleda. Prisutnost ovih nebeskih bića, s jedne strane, otac Francisco Florencia u svojoj knjizi Estrella del Norte objašnjava činjenicom koja se činila sažaljenjem onih koji su se brinuli za kult slike jer bi izgled bio dobar ukrasite ga anđelima da vam prave društvo. Budući da su Kristova Majka, oni također pjevaju pred Djevicom, pomažu joj i štite je. U ikonografiji Guadalupe u ukazanjima Djevice, anđeli glazbenici pojavljuju se u zborovima i ansamblima koji sviraju na glazbalima poput laute, violine, gitare i flaute.

Način predstavljanja četiriju ukazanja uspostavljen je u drugoj polovici 17. stoljeća i zasnovan je na spisima evanđelista iz Guadalupana. Na dvije slike, obje iz 18. stoljeća, koje ponovno stvaraju Drugo ukazanje, može se procijeniti kompozicijski obrazac koji je usvojio. Djevica s jedne strane kreće prema Juan Diegu koji se nalazi na stjenovitom mjestu, dok se skupina anđela igra u gornjem dijelu. Jedna od spomenutih slika, djelo oaxacanskog umjetnika Miguela Cabrere, uključuje dva anđela koji čuvaju Juana Diega, dok se još dvoje igraju u daljini. Ovo je platno dio niza od četiri ukazanja, a integrirano je u ikonografski program oltarne slike u sobi Guadalupano u Muzeju bazilike Guadalupe.

Kad Djevica djeluje u ime ljudi, zauzimajući se protiv prirodnih nesreća, čineći čuda i štiteći ih, glazba je često dio priče. Slikoviti izvještaji o intervencijama Guadalupane pružali su umjetnicima sedamnaestog i osamnaestog stoljeća određenu slobodu da komponiraju svoje scene, jer su to bile izvorne teme i izdanja Nove Španjolske. U zbirci muzeja bazilike Guadalupe nalazi se monumentalna slika s glazbenom ikonografijom svoga doba: Prijenos slike Guadalupe u prvi pustinjak i prvo čudo, iznosi činjenice prikupljene u tekstu Fernanda de Alve Ixtlixochitla pod nazivom Nican Motecpana.

Glazbenici i pjevači u središnjem dijelu, s desne strane, imaju šest figura; Prvi bradasti glazbenik s cvjetnom trakom za glavu nosi bijelu platnenu bluzu kao haljinu i na njoj tilmu iste boje, drži mekatl ili cvjetnu uzicu. Svira tamno smeđi bubanj Tlapanhuehuetl ili vertikalni mayen. Jasno je vidljiv pokret njegove lijeve ruke. Drugi glazbenik je mladić s cvjetnom trakom za glavu i golim torzom s cvjetnim mekatlom; Ima bijelu suknju na kojoj je tekstilna traka s crvenim obrubom na način maxtlatla. Na leđima nosi teponaxtle kojeg dodiruje lik koji se pojavljuje na četvrtom mjestu. Treći je mladi pjevač čiju pamučnu tilmu možete vidjeti sa standardom pričvršćenim na leđa. Četvrti je onaj koji svira teponaxtle i pjeva, on je barbar i nosi dijademu; Nosi bijelu bluzu s tilmom vezanom sprijeda, cvjetna ogrlica visi joj na prsima. Peti dio ove grupe vidi se u licu ovog pjevača. Njezine crte lica, tilma i buket cvijeća cijenjeni su u njezinoj lijevoj ruci.

Prvi stih za koji se zna da je napravljen u čast Djevice od Guadalupe bio je takozvani Pregón del Atabal, izvorno napisan u Nahuatlu. Navodno se pjevalo na dan prijenosa slike iz primitivne katedrale u pustinjaku Zumárraga, 26. prosinca 1531. ili 1533. Kaže se da je autor bio Francisco Plácido, gospodar Azcapotzalca i da je ovaj proglas pjevan na zvuk teponaxtle u povorci spomenute slike.

Unutar marijanske pobožnosti postoji još jedna varijanta glazbe povezane s Djevicom iz Guadalupe: Uznesenje Djevice i njezino krunjenje kao kraljica neba. Iako evanđelje ne govori o smrti Djevice Marije, oko njega postoji legenda. Zlatna legenda o Jacobu de la Voraigneu iz trinaestog stoljeća govori o činjenici apokrifnog porijekla koja se pripisuje svetom Ivanu Evanđelisti.

U zbirci Muzeja bazilike Guadalupe nalazi se slika ove neobične teme u okviru ikonografije Guadalupe. Uz pomoć anđela, Marija se uzdiže Bogu Ocu na nebu, gdje su još dva anđela koji trube, simboli slave, pobjede i slave. Dvanaest apostola je prisutno, u dvije skupine od po šest s obje strane prazne grobnice u donjem dijelu kompozicije. Ovdje Djevica nije samo simbol, već je i fizički osa i spoj neba i zemlje.

Novo španjolsko slikarstvo s Guadalupanovom temom s elementima glazbene ikonografije sudjeluje u istim obrascima kao i europski marijanski zazivi. Razlog tome je taj što glazba govori o slavi Djevice Marije kao Nebeske kraljice i bilo koji događaj u njezinu životu, o Slavnim i radosnim misterijama, uvijek se pjeva među velikim radostima anđela, kerubina i glazbenih instrumenata. U slučaju Djevice Marije u njezinu zazivanju Guadalupe, uz naznačene glazbene elemente, dodaje se ikonografija koja označava izgled kao svojstven i jedinstven za američke zemlje, ukazujući na natprirodni događaj žigosanja ajata, koji je Ponekad će ga pratiti instrumenti tipični za mezoameričke kulture koji podsjećaju na akulturaciju i miješanje.

Izvor: Meksiko u vremenu br. 17. ožujka-travnja 1997

Pin
Send
Share
Send

Video: Cesaria Evora Live in Paris 2001 Complete Concert (Svibanj 2024).